Neoplasticismo
El neoplasticismo, ideado por Piet Mondrian, emerge como una vanguardia que busca purificar el arte eliminando sus elementos superfluos y concentrándose en formas y colores fundamentales. Esta tendencia, arraigada en la rectitud de las líneas y la claridad de los colores primarios, se consolidó en los años post-Primera Guerra Mundial como un ideal de orden y simplicidad universal. Mondrian, como su principal exponente, articuló estos principios en su obra, enfocándose en la armonía perfecta a través de la asimetría balanceada y el uso restringido de elementos visuales.
La conexión de Mondrian con De Stijl, aunque íntimamente ligada a los preceptos del neoplasticismo, se distingue por la amplitud del primero, que no solo abarcaba la pintura sino también el diseño, la arquitectura y el mobiliario. Mientras que el neoplasticismo se centra más específicamente en la pintura y su teoría, De Stijl representa un colectivo de artistas y arquitectos, como Theo van Doesburg, que compartían una visión estética similar pero con aplicaciones más amplias y variadas.
Theo van Doesburg, otro pionero de este movimiento, llevó a cabo experimentos en 1917 que culminaron en su obra "Composición VIII (La Vaca)" de 1918. Este estudio de formas, que descompuso una imagen figurativa en un patrón abstracto de líneas y colores, ilustra la transición del arte figurativo al abstracto que De Stijl y el neoplasticismo promovieron.
Influenciado por movimientos previos como el cubismo, que fragmentaba la forma para explorar la composición desde múltiples perspectivas, el neoplasticismo propuso una visión aún más radical: reducir la representación a lo esencial y lo universal. A su vez, este movimiento influyó en el desarrollo posterior del arte minimalista y el diseño moderno, donde la simplicidad y la funcionalidad se convirtieron en principios rectores.
El neoplasticismo, a través de figuras como Piet Mondrian y Theo van Doesburg redefinió la estética del arte del siglo XX y estableció fundamentos para futuras exploraciones artísticas que continúan resonando en el diseño contemporáneo y la teoría del arte.
